“Ipacankure” regresa al teatro
“Ipacankure”, la emblemática obra de César Vega Herrera, ya se presenta en el Teatro Ricardo Roca Rey. Con las actuaciones de Alaín Salinas y Herbert Corimanya, la puesta en escena invita a reflexionar sobre la identidad, las raíces y la memoria en una corta temporada que culminará el 30 de agosto.
¿Qué significa saber quiénes somos? ¿Es posible vivir desconectados de nuestras raíces? ¿Hasta dónde somos capaces de llegar para encontrar nuestra verdadera identidad?
Estas son algunas de las preguntas que atraviesan “Ipacankure”, una de las obras más importantes de la dramaturgia peruana contemporánea, escrita por César Vega Herrera y dirigida por Alberto Isola. La puesta en escena se presenta en el Teatro Ricardo Roca Rey hasta el 30 de agosto.
Producida por la Asociación de Artistas Aficionados (AAA) y BUTACA Arte & Comunicación, esta nueva versión devuelve al público un texto de gran riqueza poética y filosófica que, más de cinco décadas después de haber sido escrito, mantiene una sorprendente vigencia al abordar temas como la identidad, la memoria, la pertenencia y la necesidad de reconciliarnos con nuestros propios orígenes.
Reconocida con una Mención Honrosa del Premio Casa de las Américas (Cuba, 1969), uno de los galardones literarios más importantes de América Latina, “Ipacankure” es considerada una obra fundamental del teatro peruano y regresa para reencontrarse con nuevas generaciones de espectadores.
Con las actuaciones de Alaín Salinas y Herbert Corimanya, la historia presenta a dos personajes que parecen ser desconocidos, amigos, adversarios o, quizás, dos dimensiones de una misma persona. Uno de ellos lleva consigo un origen andino y una extraña enfermedad que desencadena una profunda transformación; el otro ha construido su vida en la ciudad, aparentemente distante de sus raíces.
Juntos emprenden un viaje íntimo que confronta al espectador con preguntas esenciales sobre la memoria, el desarraigo y la búsqueda de la propia identidad.
Para Alberto Isola, este montaje representa mucho más que el regreso de un clásico nacional.
“El mejor homenaje que le podemos hacer a un dramaturgo peruano no es un acto conmemorativo, sino que su obra vuelva a los escenarios”, afirma el director.
En esa misma línea, Isola sostiene que la permanencia de la dramaturgia peruana depende del encuentro con el público. “Llenar una sala es, finalmente, el homenaje más auténtico que puede recibir un autor”.
Con esta puesta en escena, “Ipacankure” no solo recupera un texto imprescindible de César Vega Herrera, sino que demuestra que las grandes preguntas sobre quiénes somos siguen siendo profundamente actuales.
Lejos de ofrecer respuestas simples, la obra propone una experiencia emotiva en la que la palabra, la música, el movimiento y un cuidado lenguaje visual se unen para construir un espectáculo que invita a la reflexión y al diálogo.
En tiempos en los que la identidad y el sentido de pertenencia vuelven a ocupar un lugar central en la conversación, “Ipacankure” se convierte en una oportunidad para reencontrarnos con una de las voces más importantes de la dramaturgia peruana y con una historia que continúa interpelando al espectador desde lo más profundo.
